【中国演出行业协会】2024国有文艺院团线上演艺发展报告-以艺播计划-抖音直播院团专项为例_40页_3mb

国有文艺院团线上演艺发展报告总结

核心内容

国有文艺院团通过线上直播等形式，积极拥抱数字化转型，探索线上演艺新模式，实现文化传承与创新发展。线上演艺不仅拓宽了传播渠道，还促进了观众与演员的互动，增强了文化影响力，同时为院团和演员带来了新的收入来源和展示平台。

主要观点

• 线上演艺成为新舞台：国有文艺院团通过直播、短视频等形式，打破传统线下舞台限制，实现“云演出”常态化，形成线上线下融合的演出机制。
• 数字化转型提升影响力：借助5G、4K、VR、AR等技术，丰富观演体验，实现艺术与科技的深度融合，提升文化产品的传播力和吸引力。
• 直播带动观众与市场增长：直播内容多元化，吸引了大量观众，尤其是中老年群体，形成了稳定的线上观众群体。
• 线上内容反哺线下演出：通过线上直播积累的流量和粉丝，有效带动线下演出的观众增长，实现“破圈”效应。
• 促进文旅融合发展：地方院团通过直播推广地域文化，提升旅游吸引力，形成文旅融合新生态。
• 面临盈利模式与人才瓶颈：部分院团在直播变现和新媒体运营方面存在困难，影响其持续发展。
• 未来需完善机制与创新内容：通过政策支持、人才培养、技术应用等手段，推动线上演艺可持续发展。

关键信息

一、线上演艺市场情况

• 全国演出市场2023年总规模达739.94亿元，同比增长29.30%。
• 线上演艺成为行业新热点，带动了“线上线下融合，演出演播并举”的新模式。
• 抖音直播平台与国有文艺院团合作，推出“艺播计划－抖音直播院团专项”，推动内容创新和传播。

二、线上演艺探索经验

1. 从剧目展示到特别节目：国家大剧院推出“春天在线”“声如夏花”等系列线上演出，形成品牌效应。
2. 从单一直播到品牌活动：抖音与中央民族乐团合作推出“乐上花火”民乐赛事，提升文化传播效果。
3. 变视频流量为院团留量：直播不仅吸引观众，还为院团和演员积累粉丝，实现流量反哺线下。
4. 变地方局限为地域优势：地方院团通过直播突破地域限制，推动文旅融合发展，如延边歌舞团、长沙花鼓戏保护传承中心等。

三、线上演艺开展现状

• 院团获得新活力与新收入：截至2024年3月，89家国有院团入驻抖音直播，直播场次超9.2万场，观看人次超5000万。
• 演员获得新观众与新舞台：演员通过直播获得广泛关注，如易文卉、唐文娟等，直播收入增长显著。
• 观众获得新渠道与新内容：观众群体以50岁以上为主，直播内容多样化，满足不同年龄层需求。
• 平台获得新生态与新力量：抖音等平台通过与院团合作，丰富内容生态，提升用户粘性和平台影响力。

四、线上演艺发展成果

• 直播内容多元化：涵盖戏曲、歌舞、器乐、曲艺等164种类型，丰富平台内容库。
• 直播品质精品化：通过高清画质、多角度拍摄等手段，提升直播观赏性与专业性。
• 线上活动影响力显著：如“DOU有好民歌”活动吸引大量观众，推动地方文化品牌建设。

五、线上演艺发展问题

1. 线上盈利模式困境：部分院团对线上收入的分配和变现存在顾虑，影响参与积极性。
2. 人才瓶颈：院团缺乏新媒体运营人才，影响直播内容的策划与传播效果。

六、发展建议

1. 完善管理体制，健全运行机制：
   • 解决院团对线上收入的顾虑，出台相关政策支持。
   • 建立考评机制，鼓励内容和形式创新，提升直播质量。
2. 调动创业热情，增强院团活力：
   • 加强直播人才培养，提升演职人员直播技能。
   • 深化MCN模式运营，提高直播内容的市场适应性和传播效果。
3. 积极总结经验，探索创新之路：
   • 创新直播内容与形式，如互动直播、AR/VR技术应用。
   • 利用新技术进行精准运营和观众拓展，提升内容吸引力。

结语

国有文艺院团通过线上直播实现了文化传承与创新，拓展了观众群体和收入来源，促进了文旅融合。未来，需进一步完善机制、培养人才、创新内容，以实现线上演艺的可持续发展，推动文化事业与产业的繁荣。